茶香中的木偶情緣
《周記》在茶文化館的溫情演繹
在澳門城市藝穗節2025「城市漫遊」的主題框架下，一場名為《周記》的演出在澳門茶文化館靜靜上演。這不僅是一次傳統與現代的對話，更是一場關於空間重生、文化傳承與藝術創新的深度實驗。當泉州提線木偶的古老技藝遇上現代劇場的表達方式，當袁一豪筆下的《周記茶館》故事在真正的茶文化空間中重新綻放，觀眾見證的不僅是一場演出，更是一次文化的活化與重生。
空間重生的智慧：博物館的文化活化實驗
澳門茶文化館作為一個專門展示茶文化的博物館空間，其面積雖然不大，但卻承載著豐富的文化內涵和歷史記憶。在日常運營中，這樣的專業性博物館往往面臨著活動內容相對單一、觀眾群體相對固定的挑戰。《周記》的到來，讓原本主要用於靜態展示的空間，瞬間轉化為一個充滿動態表演魅力的劇場。從成本效益的角度來看，這種空間利用模式展現出了極高的經濟和文化價值。對於茶文化館而言，通過與藝穗節的合作，不僅能夠吸引更多元化的觀眾群體，提升場館的知名度和影響力，還能夠在不增加大量硬體投入的前提下，豐富場館的文化活動內容。
古老技藝的現代新生：非遺文化的當代表達
《周記》最為引人注目的藝術特色，莫過於其對泉州提線木偶這一非物質文化遺產的創新運用。泉州提線木偶作為中國傳統戲曲藝術的重要組成部分，在現代社會的快速發展中，這些傳統技藝往往面臨著觀眾流失、傳承困難的挑戰。《周記》的成功，恰恰在於其找到了一條讓非遺文化與現當代藝術結合的創新路徑。更為難得的是，《周記》通過提線木偶這一藝術形式，成功地講述了一個具有普世價值的故事。母愛、傳承與創新這些永恆的人類主題，通過木偶的表演得到了深刻而動人的詮釋。在故事中，母親對子女的無私奉獻、長輩對晚輩的文化傳承、新一代對傳統的創新發展，這些主題不僅能夠引起澳門觀眾的共鳴，更能夠觸動所有觀眾內心最柔軟的部分。
故事的重生與深化：二次創作的藝術魅力
《周記》作為袁一豪與蔡佳捷對原作《周記茶館》的重新演繹，當他們重新參與到這個故事的舞台化改編中時，帶來的不僅是對原作的忠實還原，更是對故事內涵的深度挖掘和重新思考。在舞台化的過程中，導演需要將文字轉化為視覺和聽覺的藝術語言，演員需要將角色的內心世界通過表演傳達給觀眾。在《周記》中，我們可以看到導演對空間的巧妙運用、對節奏的精準把控，以及演員對角色的深度理解和精彩演繹。《周記》最終能夠打動澳門觀眾，正是因為它成功地在原作的基礎上，創造出了一個既熟悉又新鮮、既傳統又現代的藝術作品。
劇場的溫情本質：大圓滿結局的藝術價值
《周記》以一個典型的大圓滿結局收尾，這在某些追求前衛和實驗的藝術圈中可能會被視為 “俗套”，但在《周記》的整體藝術語境中，這個結局卻顯得恰到好處，充滿了溫情和智慧。劇場藝術的本質，從來不是為了標新立異而標新立異，而是為了與觀眾建立真誠的情感聯繫，為了讓觀眾在藝術體驗中獲得心靈的慰藉和精神的滿足。大圓滿結局的選擇，體現了創作者對觀眾情感需求的深刻理解和真誠關懷。在現實生活中，人們往往面臨著各種各樣的困難和挑戰，承受著來自工作、家庭、社會的種種壓力。當他們走進劇場，期待的不僅是藝術的震撼，更是心靈的慰藉和情感的釋放。《周記》的大圓滿結局，正是對這種期待的積極回應。
演出名稱：第二十三屆澳門藝穗節《周記》
導演、編劇：袁一豪
編作演員：蔡佳捷
製作人：林小然
節目統籌：歐陽佩珊
演出時間：2025年9月5日星期
五晚上08:30
演出地點：澳門茶文化館
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艾兒