先鋒性觀念舞蹈戲劇
《羅密歐AI朱麗葉》觀後

　　 自筆者從北京求學回澳之後，近七年時間裡，極少有機會欣賞到具實驗性與先鋒性的藝術演出作品。一方面，在規模較小的中小型城市中，這類藝術作品很難找到足夠的受眾。與人口近千萬的大中型城市相比，中小型城市的藝術氛圍相對薄弱，很難形成對這類作品的廣泛支持。另一方面，專業性人才在這裡幾乎找不到成長與發展的空間，更遑論進行藝術的實驗性創作，因此就不難理解這類作品的演出場次為什麼會相對較少了。當然，任何事情都不是絕對的。筆者在近幾年內亦曾有過幾次難得的觀賞經歷。這些經歷多是在前往鄰埠香港或廣州的專業藝術院校參加學術交流活動時，有幸欣賞到特邀單元演出中的某一部實驗性與先鋒性藝術作品。然而，在小城中，面對大眾售票的市場化先鋒性與實驗性演出，亦相對罕見。畢竟，如筆者一般的專業人士，有時候亦很難能夠真正地聽懂現代實驗性音樂，或者看得懂現代實驗性舞蹈表演。這背後的原因是複雜而多樣的。這類藝術形式本身具有一定的欣賞准入門檻，如果不是對傳統的藝術作品早已瞭如指掌，欣賞起先鋒性與實驗性藝術作品確實存在著一定的難度。此外，非主流藝術元素在作品中的大量運用，以及後現代主義與科幻題材的加入，有時甚至會讓專業人士亦難以接受和欣賞這類具有先鋒性與實驗性的藝術作品。

　　先鋒性舞蹈戲劇——《羅密歐AI朱麗葉》國慶期間假珠海上演。由著名導演劉天池擔任藝術總監，著名舞蹈家王亞彬擔任舞蹈總監，青年舞蹈家、一級演員劉迦領銜主演的先鋒性觀念舞蹈戲劇——《羅密歐AI朱麗葉》，於十月二日晚八時假野狸島日月貝珠海大劇院歌劇廳精彩上演。先鋒性觀念舞蹈戲劇《羅密歐AI朱麗葉》並非是觀眾們腦海刻板印象中所理解的西方戲劇題材下的故事人物。這是一次充滿實驗精神與先鋒氣質的觀念性全新重構，當經典愛情邂逅AI未來科幻題材時，一場前所未有的舞蹈戲劇表演將帶領觀眾重新認識多維度空間下的情感變化。整部先鋒舞蹈戲劇大膽地突破傳統邊界，將戲劇的肢體張力與深刻敘事完美融合為一體，創造出一種全新的藝術表達形式。創作者們深入挖掘莎翁筆下人物最幽微、最陰暗、最複雜、最熾熱的情感宇宙，將愛、命運、抗爭、犧牲這些永恆主題置於先鋒性與實驗性的藝術創新敘事手法之中。在舞臺之上，舞者們用靈動的肢體語言和充滿張力的表演手法，將角色內心的掙扎與渴望展現得淋漓盡致。演出現場的觀眾們，隨著演員們的跨時空穿越亦彷彿來到了一個奇幻而真實的未來世界。

　　不同時空下的愛情共振。在莎士比亞筆下，一四五八年的維羅納，編劇選取重構出了一個與原著完全不同的羅密歐與朱麗葉的故事。在這個全新重構的故事當中，編劇只保留了莎士比亞在原著當中重點著墨的幾個場景——舞會、一見鍾情、花園中的傾心相訴、訂婚、假死以及為愛殉情。這些極為關鍵的故事情節將這對少男少女之間發生的愛情故事提煉得如同初升的太陽般純淨。吉格舞會變成了荷爾蒙的狂歡，朱麗葉則如同帶刺的玫瑰般鮮活。這裡沒有複雜的隱喻，只有愛情最直接的熾熱。而在接近於觀眾日常生活的二零三零年的美國洛杉磯時，編劇虛構了一對現代青年男女，他們被稱為羅密歐與朱麗葉。他們在藝術館一見鍾情，漫步在浪漫的海邊情侶路上，在拉斯維加斯訂婚，共同籌劃未來的生活藍圖，計劃飛往火星開啟新生活。然而，突如其來的意外卻發生了，他們共同乘坐的飛船失事，兩人殞命火星。這段愛情是三段時空中離當下觀眾最近的，可以讓觀眾們身臨其境地感受到未來幾年人們即將經歷或可能經歷的真實愛情故事。到了本世紀末的二零九九年，整部先鋒性實驗性舞蹈戲劇的劇情核心出現了，以人類生活在火星的角度展開敘事，生活在這個時空中的羅密歐成為了一位社會中的AI人精英，被人們「提前內置好的電腦計算機系統」認定為「覺醒者」，肩負著帶領火星上的AI人起義、佔領火星並帶領他們走向茫茫宇宙母星的使命。然而，在起義前的一個月，他遇到了人類女子朱麗葉，兩人之間互生情愫，產生了靈魂的震顫。最終，羅密歐擺脫了系統的操控，蛻變為擁有獨立自主意識的AI人。他與朱麗葉的愛情，成為促使他蛻變的神祕強大力量。無論時空怎麼改變，環境怎麼改變，人物怎麼改變，故事怎麼改變？羅密歐與朱麗葉之間的愛情共振永遠不會發生改變！

　　三重時空清晰轉換。在該劇的創作過程中，主創團隊大膽創新，打破了傳統藝術表演的常規敘述方式，採用獨特的「並置融合」方式，使戲劇與舞蹈相互交織、相互促進，並構成一種全新的實驗性與先鋒性並存的創意演出。整劇採用了三重時空六幕的前後敘事結構，戲劇的劇情發展部分負責展現不同時空下同一對青年男女以及其他人物之間的複雜關係，以不同人之間發生的愛恨糾葛來推動劇中的矛盾發展：一四五八年維羅納的陽臺獨白、二零三零年藝術館的初次邂逅，以及劇情高潮處二零九九年議會的權力與博弈，每一段戲劇都精準地抓住了情感的關鍵點，而舞蹈則作為情感的「放大鏡」，將劇中不同人物內心裡的愛恨情仇毫無保留地展現在觀眾們的面前。在二零三零年的美國洛杉磯郊區的紅月夜店中，群舞表演將AI人與人類的交流清晰投射在舞者的每一個細節動作之上，洛杉磯郊外的浪漫雙人舞，在展現愛戀的溫柔時盡情的釋放著原始的情感需求，隨後出現的命運舞段的肢體對抗動作則將矛盾推向另一個高潮。這種「戲劇為骨、舞蹈為翼」的編排方式，讓兩種藝術形式完美地融合為一體。當二零九九年未來時空下的羅密歐說出：「愛不是數據，而是真實的痛感」時，緊接著的是一段剛柔並濟的雙人舞，戲劇的「理」與舞蹈的「情」瞬間產生共鳴。多媒體的運用進一步深層次地強化了這種融合——動態影像在戲劇對白時營造時空氛圍，在舞蹈高潮時化作極光、月光與霓虹，使得「三重時空、六幕劇」的轉換既清晰亦富有詩意。

　　實驗性舞蹈戲劇作品《羅密歐AI朱麗葉》以先鋒之姿，將戲劇張力與舞蹈衝擊巧妙地融合為一體，展現了當下舞臺藝術表演的不同可能。在長達兩小時的演出中，議會的博弈、家族的逼迫與命運的對抗以及愛的交融交織，構成了繽紛多彩的跨時空世界。觀眾時而為朱麗葉的臺詞揪心，時而為雙人舞的美感驚歎。這部作品以「一加一大於二」的獨特魅力，打破藝術邊界，跨越時空，呈現愛情與命運等永恆主題，從而堅定地證明了「愛是穿越時代界限的永恆之光」。

☆《羅密歐AI茱麗葉》演出劇照。圖片來源於珠海大劇院		☆《羅密歐AI茱麗葉》演出宣傳照。圖片來源於珠海大劇院

□ 林龍平