國家藝術基金二零二六年度大型舞臺劇和作品創作資助專案
國風奇幻兒童劇《有仙氣》精彩首演

　　 由武漢人民藝術劇院牽頭創作，舉全團之力精心排演的國風奇幻兒童劇《有仙氣》，於去年成功入選「國家藝術基金二零二六年度大型舞臺劇和作品創作資助專案」，該劇於二零二六年三月廿八日至廿九日（上週六至上週日）連續兩晚假武漢人民藝術劇院 · 中南劇場大劇場精彩首演。該劇以千年黃鶴樓為文化內核，以奇幻舞臺敘事搭配沉浸式光影呈現，為觀眾獻上一場兼具國風美學與童趣想象的創新藝術盛宴。

　　全國知名國有文藝院團武漢人民藝術劇院。武漢人民藝術劇院最早為抗日戰爭時期（一九三九年至一九四零年）冀察熱軍區十三團成立的宣傳隊，一九四九年該宣傳隊隨軍南下武漢，歷經中南文工團、中南人民藝術劇院等階段，一九五四年定名為武漢人民藝術劇院，二零一二年轉制改組為全資國有院團武漢人民藝術劇院有限責任公司。劇院擁有話劇、兒童劇、木偶劇、音樂劇四大劇種，演職員三百餘人，坐擁含大劇場、兒童劇場等在內的中南劇場，是國家級非遺保護單位、湖北宣傳思想工作先進單位，穩居全國文藝院團第一方陣。自建院以來，劇院深耕舞臺藝術，創排《同船過渡》《張之洞》《逆行》等四百餘部精品，屢獲國家及省級大獎，以「武漢題材、時代價值、全國影響」為創作導向，持續推出兼具思想性與藝術性的作品。近年，劇院聚焦本土文化與青年創作，二零二五年啟動國風奇幻兒童劇《有仙氣》創排，由青年編劇吳軼霏、導演彭薇領銜，舉全團之力打磨，特邀梅花獎得主冷佳華任藝術指導。主創團隊逐字打磨劇本、百次錘鍊表演，以黃鶴樓為文化內核，串聯「仙人乘鶴」等傳說，用奇幻敘事與沉浸式光影呈現名樓千年滄桑。二零二五年底，《有仙氣》成功入選國家藝術基金二零二六年度大型舞臺劇和作品創作資助專案，成為劇院青年創作力量的重要成果。此次入選國家藝術基金大型舞臺劇和作品創作資助專案，彰顯了武漢人民藝術劇院守正創新、深耕本土的創作堅守。

　　融入中華傳統文化的創作構思。為了讓中華傳統文化以更鮮活的姿態走近大眾視野，武漢人民藝術劇院主創團隊在國風奇幻兒童劇《有仙氣》的劇目構思階段便確立了清晰的創作方向，希望通過富有想象力的舞臺呈現方式，讓不同年齡層的觀眾都能夠在劇中尋找到情感共鳴。作品既激發了少年兒童對黃鶴樓文化的探索興趣，亦更加希望藉助觀演體驗，喚醒成年觀眾對中華優秀傳統文化的重視與傳承。全劇以充滿奇幻色彩的藝術構思為脈絡，對黃鶴樓的千年歷史文化進行了一次符合當下大眾審美標準的創新詮釋。劇中巧妙融入「橘皮畫鶴」「仙人乘鶴」等經典民間故事，將名樓的興建、滄桑與重生串聯成完整的敘事脈絡。此外，整劇亦通過「小泥仙」、「小石仙」、「小木仙」、「小瓦仙」四位擬人化的神仙角色，為搭建構成樓宇的基礎元素材料賦予可感、可知的生命力，具象化地傳遞出了建築背後所承載的深厚人文精神，讓「樓非木石，乃人心所築」的核心理念以更生動、更形象，且更具有感染力的方式直達人心。

　　極簡化的舞臺場景設置。作為國風奇幻兒童劇《有仙氣》的核心藝術亮點，舞臺設計的核心主題以中國潑墨寫意山水畫中的極簡留白為核心思路，跳出了傳統舞臺設計中常用的「繁複實體」佈景的創作設定，打造出了別具一格的「紙間藝術」美學理念，成為了整劇的一大亮點。主創團隊大膽地突破常規舞臺表現形式，捨棄了厚重的實景搭建與華麗的堆砌式舞臺場景佈置，選取紙張作為貫穿整劇前後的核心是絕呈現載體，以極簡化的材質製作出的道具，勾勒出了一種無限的藝術意境。在舞臺呈現方面，演員通過簡單翻動紙張道具，配合現代多媒體的動態光影投影技術，無需複雜的場景切換，便能流暢實現時空的跨越與轉換，轉瞬之間完成古今場景的流暢性更迭、盛景與殘垣的對比呈現，讓千年時空的流轉在方寸舞臺間自然展現。這種去繁就簡的設計理念，摒棄了具象場景的束縛，以寫意的表達傳遞東方美學的含蓄與空靈，將極簡藝術與傳統文化內核深度融合，既凸顯了舞臺藝術的靈動性與想象力，亦淋漓盡致地展現出了東方潑墨寫意山水畫中的獨特美學韻味與高級質感，讓觀眾在簡潔的舞臺視覺表達中，感受傳統文化與現代舞臺技術碰撞出的藝術魅力。

　　服裝設計暗藏匠心。該劇的服飾設計同樣承載著深刻的創作巧思與文化隱喻，在細節之中暗藏匠心。四位核心神仙角色均以素雅簡潔的連體服飾為基底，再通過差異化與個性化的單一定製配飾精準對應「泥、石、木、瓦」四大核心意象：小泥仙以苔蘚點綴，小石仙以銀飾鑲嵌，小木仙以木紋裝飾，小瓦仙則配以琉璃元素。在演出過程中所有的演員們僅通過更換服飾中的雲肩（又稱之為披肩、搭肩、開衫）這一簡約的方式，便可靈活完成不同角色之間的身份切換，從而實現一人分飾多角的舞臺效果。這樣的服飾構思，不僅在視覺上清晰界定了人物的身份與特質，更以含蓄精巧的方式，呼應並深化了樓宇構築之本的核心立意。

　　國風奇幻兒童劇《有仙氣》的成功首演，既是武漢人民藝術劇院深耕本土文化、堅守藝術初心的有力見證，亦是國家藝術基金項目落地生根、結出碩果的生動體現。該劇以千年黃鶴樓為根脈，將傳統文化意蘊與兒童劇的藝術形式巧妙融合，以創新的舞臺呈現方式，精巧的創作匠心，打破了傳統兒童劇的創作邊界，實現了藝術審美與文化承傳的雙向賦能。從劇本打磨到舞臺呈現，從角色塑造到服化設計，全劇始終貫穿著對中華優秀傳統文化的敬畏與承傳，彰顯出了新時代下國有文藝院團在全面科學化改制之後的責任與擔當。這部承載著荊楚文化底蘊與時代藝術追求的作品，不僅為兒童劇創作提供了全新思路，更讓傳統文化以潤物無聲的方式浸潤心靈，未來亦必將在舞臺藝術的承傳與創新之路上，持續發光發亮。

☆有仙氣》首演場觀眾爆滿的畫面。圖片來源於中南劇場		☆有仙氣》演出劇照。圖片來源於武漢人民藝術劇院

□ 林龍平